毎日練習するのが大事だと皆さん言っておりますが本当にそうなのでしょうか?

こんちわ。シバタです。

えーと、タイトルの通りですが、皆さん、本当にそう思います?
ぶっちゃけ無理っすよね?こんなの。

じゃあ、久しぶりの家族旅行や、恋人とのお泊り旅行や、出張の時も愛用の楽器を持ってっちゃうんすか?

僕はしません。
相手に嫌われたくないですから(笑)

出掛けた時ぐらいは、その場でしか経験できない事を楽しむべきです。それぐらい気持ちに余裕があったほうが自分も辛くないし、音楽仲間との人間関係も円滑になるのではないでしょうか。

練習と同じぐらい大事なのが、音楽以外で刺激を受ける事だと思います。

ひとりこもって練習するだけでは、演奏するのは上手くなるとは思いますが、それが聴いた人の心に届くかどうかは上手い下手とはまた別の次元の話ですよね?

つまりは、練習も大事だけど、それだけではあかんよって話です。

僕もがんばります。
(。-_-。)

それはまるで自転車をこぎ続けるようなもの

こんちわ。シバタです。

今日は音楽ネタではない話で。

こないだブログをね、毎日更新するぞ!って言ったくせに3日間サボってしまいまして。
すると、アクセス数がガクンと減ったんです。
毎日書き続けてた時の1/20〜1/30っすよ(笑)

でもココで、

「え〜い、もうヤメだヤメだ〜!」

ってなっちゃいけないんすよ。オトナなので。
諦めたらそこで試合終了なんすよ。
だからこうしてまた書いてるんすけど。

じゃあ、毎日更新しない事と、アクセス数が減る事は相関するのかと。

僕はこう考えます。

皆さんには、行きつけのお店があると思います。
もしそこが、その日の気分で休んでたらどうでしょう?

せっかくお店まで来たのに休みな事が何度も続いたら「どうせ休みだから他の店に行こう」ってなりますよね?

なので最低1日1回は新しい記事を書かないといけないなぁって思うんです。

ちなみに僕がブログ更新をサボった3日間の理由は以下の通りです。

[自分のライブで帰りが遅くなり、翌朝も早くから夜遅くまで用事があり、そのおかげで翌日体調を崩して一日静養していましたとさ。めでたしめでたし]

醜いただの言い訳です(笑)

どうしてもブログを更新するのが時間的に無理な日はあると思うんです。
それなのに、毎日更新してる人はどうなってるんでしょうか?
書くスピードがめっちゃ早いのでしょうか?

ご多忙にもかかわらずブログを毎日更新している知人に訊いてみました。

「どうしても書けない時の為に普段から記事を書きためておくんですよ」

その手があったか。
全く気付きませんでした。

ここでやっとタイトルに戻るのですが、ブログを書き続けるのって、自転車をこぐ事みたいだなぁと思うんです。

一度止まっちゃうと、こぎ出すのって結構疲れるしフラフラしてなかなか思う通りに書けない。
毎日書いていればスイスイ進むんですよ。

用事があって時間的に書くのが難しい日もあれば逆にいくらでも書ける日もあって、それはまるで上り坂下り坂みたいなもんで、先の上り坂に備えて書きためておけば確実に坂も上り切れますよね。

そうやって毎日書いていれば文章力という筋肉もついてくるはずです。

そう信じて…
僕もがんばります。
(。-_-。)

大澤誉志幸渡り鳥ツアーのオープニングアクト務めて参りました

「誰だちみは?って感じですよね?(笑)」

最初にこう言ってみたらお客さんがクスクス笑い出したのでだいぶ気持ちがラクになりました。

「皆さんは、僕のライブを観に来たのではないですからね。大澤さんのライブを観に来たんですよ。そこ忘れないでくださいね(笑)」

僕のつたないMCでも笑いが起こり、手拍子とたくさんの拍手をいただきました。
何て暖かいお客さんなんでしょう。
あの場所の中で僕が一番幸せだったと思います。

本番が終わって、大澤さんにお礼が言いたくて控え室に連れて行ってもらったら、グッタリしてるにもかかわらず、

「声はバッチリだから、がんばって!」

と言ってくれました。

ツアーメンバーの井ノ上さんが、オープニングアクトの僕にいろいろ気を使ってくださったのも嬉しかったです。

ツアーの大成功とご無事を願っております。
(。-_-。)

   
【演奏曲】
1.ハニー
2.モノクロ
3.糸
4.旅人

明日は大澤誉志幸さんのオープニングアクトを務めます

こんちわ。シバタです。

いよいよ明日になりました。

大澤誉志幸 渡り鳥ツアー公式サイト
http://wataridoritour.com

大澤さんがあの名曲「そして僕は途方に暮れる」をリリースした当時所属していたレーベル「epic SONY」は、他に佐野元春さん、岡村靖幸さん等がいて、あの赤い楕円のマークを頼りに漁って聴いていたんです。
いわば僕のルーツなんですよ。

epic SONYにその頃所属していたアーティストって、都会的で洗練されていたり、反対にむちゃくちゃとんがっていたりして、テレビの歌番組には意図的に出てこなかったんですよ。

当時の僕は小学生か中学生だったので、お小遣いではとてもアルバムなんて買えなかったですから、レコードレンタル店(←懐かしいでしょ(笑))で借りて聴きまくるか、PVが流れる深夜番組を録画したり、ラジオを録音して繰り返し聴くしかなかったんですよね。

30年も前から今も現役で活躍されているそんな大澤さんとご一緒できるなんて、僕にとってキングカズや山本昌と一緒にプレイできるようなものです。

百も承知で完全アウェイな立場ですが、ただ曲を淡々と演奏するのではなく、お客さんの反応を感じて進めていかなければならないですね。
本番中に予定していない曲と入れ替えてしまうのは僕の得意とするところですよ。

まぁ、言わなけりゃ誰にもわからないし、言う事でもないし(笑)

そして、大澤さんの胸をお借りするのですから「大澤さんも良かったけどオープニングアクトも良かったよね」と言ってもらえるように、お客さんを飽きさせる事なく本編へと確実に繋ぎたいと思います。

ってか、言わせたい。
頑張れ、俺。
(。-_-。)

鳴らす、弾く、奏でる

こんちわ。シバタです。

楽器、奏でてますか?

楽器を演奏するレベルは、

「鳴らす」→「弾く」→「奏でる」

の順に上がっていくと考えております。
出世魚的な(笑)

「鳴らす」は誰でもできます。
たとえ初めて見る名前すら知らない楽器であっても、何となく弦を弾いてみたり、鍵盤や打面を叩いてみたり、穴を吹いてみたりすれば鳴らす事はできますよね。

でも、その楽器には必ず演奏法というものが存在します。

「弾く」は、その演奏法で楽器を鳴らす事です。

その楽器が持つ音の種類をいろいろ使いこなすには避けては通れません。

ギターに関して言えば、Fコードが押さえられないといって辞めてしまう人が多いのはよく聞く話ですよね(笑)

そうやって練習していくうちに演奏力は向上します。
しかし、すっごい上手い人の演奏を聴いてて、ちっとも心に響かないというか、琴線に触れないというか、グッとこない事ってないですか?
それはその楽器を奏でていないからだと思うんですよ。

「奏でる」は、弾いている時に、その曲の持つ雰囲気や展開を理解したうえで意図的に強弱をつけたり、タイミングを微妙にずらしたりする事です。

…何かこうやって書くと気持ち悪いなぁ(汗)

一言で言えば、曲を引き立たせるように弾けっちゅう事ですよ。
それが奏でるという事だと思います。

楽器、奏でてますか?
僕も頑張ります。
(。-_-。)